Lindsheaven Virtual Plaza – Pencarian Estetika Melalui Inovasi
“Untuk kesekian kalinya Cesar Alexandre a.k.a Lindsheaven Virtual Plaza melakukan inovasi dalam membuat karya. Kali ini melalui album ke-5 nya, Lindsheaven Virtual Plaza bermain dalam lelehan saksofon smooth jazz, beat down-tempo, dan berkubang pada salah satu turunan vaporwave, yakni slushwave.”
Disaat komunitas bawah tanah vaporwave Brazil terlihat begitu obsesif melakukan visualisasi ulang estetika yang ditawarkan Vektoroid (Ramona Xavier) dan lebih berhasrat membuat video mixtape vaporwave yang berasal dari musisi dan produser Amerika, Cesar Alexandre atau dikenal dengan sebutan pseudonim Lindsheaven Virtual Plaza telah membuka lebar-lebar mata para pecinta vaporwave global, bahwa Brazil memiliki basis seniman vaporwave yang tidak kalah tangkas. Penciptaan dan nalar imajinasinya begitu unik, ketika hampir setiap album Lindsheaven Virtual Plaza selalu memutar poros kendali musiknya pada arah yang tak terduga. Ia memberanikan diri melompat pada proyek astral ambient dan pukulan trip-hop yang mengangkasa seperti pada album “Transversal Worldwide Shopping” atau mengencangkan getaran beat pada mode vaporwave yang meluncur dalam pendekatan lo-fi deep house, dan mengubah langit tengah malam yang sunyi menjadi parade berkendara nyaman pada EP-nya, “Daily Night Euphoria EP”.
Sehingga tidak mengherankan, ketika “超越愛” selaku album studio ke-5 milik Lindsheaven Virtual Plaza ini dilepas tahun 2015 lalu, persepsi harus diprogram ulang untuk mengklasifikasi genre musik apa yang kali ini sedang dianut. Ketika pada proyek terdahulunya, dia seringkali membiarkan komposisi musik ambient berdengung dengan apa adanya sebagai penghantar gelombang kuat musik latar, di album ini kekuatan aransemen berbasis melodi yang dipotong berdasarkan pemilihan berbagai sampel lagu acak, lebih dikuatkan. Lindsheaven Virtual Plaza bermain dengan efek phaser dan menenggelamkan banyak lengkingan saksofon smooth jazz yang meleleh dalam bentuk sinematis dan melambai, serta ketukan beat down-tempo yang mengendurkan beban. Ide modulasi suaranya tampak seperti menggerakan genangan air, yang memantulkan bayangan objek realis, tetapi efek gerakan gelombang menyebabkan strukturnya menjadi terkesan kabur dan absurd. Dengan kata lain ini menjawab teka-teki bahwa saat ini ia berada dalam kendali elemen musik slushwave dan juga turut melebar pada koridor down-tempo.
Selain melakukan pemujaan terhadap mood dan estetika, di sini Lindsheaven Virtual Plaza meletakan penghormatan begitu tinggi terhadap struktur musik. Terlihat dia tidak hanya sekedar membaringkan sampel dengan pitch dan tempo yang diturunkan, akan tetapi memberikan ekstra transisi dan kesabaran untuk menunda bagian esensial ditampilkan pada momen yang krusial. Seperti pada lagu, “あなたは私のすべてです” setelah dirasa pergerakan instrumen yang anggun telah mencuri perhatian, tibalah kemudian vokal yang tampil dalam potongan chopped and screwed dan tampaknya melodi vokal diambil dari lagu “Love U 2 the Limit” milik The Mac Band. Kemunculan vokal juga bisa hanya sebatas harmoni vokal minimal sebagai dekorasi penghubung dunia mimpi seperti pada lagu “このエンドレスシ”. Ini jelas membuat pergerakan alur album tidak hanya berlandaskan pada transisi looping yang minimal dan kaku, akan tetapi telah berevolusi menjadi semacam kumpulan soundtrack dengan siklus dan bagian yang lebih lengkap.
Baca Juga : Apa Enaknya Musik Slushwave?
